经过大约二十分钟的艰难攀爬，他们终于抵达一个宽不到一米大圆环的平台。这里距离地面大致有50多米，大圆顶由此开始向上。而这里也是最佳的观赏瓦萨里的壁画——《最后的审判》的位置。

马修看着小女孩爬上穹顶竟然没有一点喘息的样子，眼里满是赞赏，笑道：“真是勇敢的女孩”

司南闻言淡淡地应了一声，是以回应。然后目光紧紧锁定在头顶上的壁画。她仰视着壁画上那细腻的笔触和绚丽的色彩，极强的透视感，仿佛要拉着她一起进入了一个神秘而自由的世界。

马修一点也不介意她的冷淡，反而觉得她的这份专注十分有趣。他看出她对艺术的热爱，笑着介绍道：“布鲁内莱斯基生前曾建议穹顶内部装饰为金碧辉煌的马赛克镶嵌画，1446年他去世后，穹顶一直是空白的。直到1568年柯西莫委托瓦萨里开始绘制这个巨大的穹顶画。”

对于《最后的审判》作品的很多知识，司南早在书本上就了解了，但她也不想打断马修的讲解，毕竟也不知道他会在什么情况下说出一些不为人所知的秘事。

于是她认真地听着，不时点头回应。

得到女孩的回应，马修讲解得更加起劲，继续介绍“瓦萨里不仅是一位画家，是佛罗伦萨美术学院的创始人，他也是一名建筑设计师，佛罗伦萨另一个着名建筑乌非兹美术馆便是他的作品。同时还是一位传记家，在他的《艺苑名人传》，把从文艺复兴开始到他那个年代的260多位艺术家都揽括进去，其中最有名的是米开朗基罗的传记。”

他们继续登上穹顶，360全景佛罗伦萨在眼前铺展开来。如同一幅精美的画卷。他们俯瞰着这座城市，感受着那份属于文艺复兴时期的辉煌与荣耀。

马修十分享受女孩认真聆听的样子，温和而富有磁性的嗓音继续道：“大穹顶外墙的瓷砖实际块，而看上去的一层实心结构，实际上是由两层圆顶组成的，一层嵌套在另一层里面，内部的圆顶覆盖了有将近半块足球场长度的空间，而外壳从170英尺高的教堂墙壁又向上升起10层，有108英尺高。”

“布鲁内莱斯基其实并没有彻底抛弃哥特式建筑的思想精髓，而是把哥特式建筑和罗马式建筑合二为1。外面看起来是圆圆的，但是内部却是融合了哥特和罗马建筑的架构。所以我们现在在外面看到的穹顶，实际上是个八角形。”

“在建造穹顶的过程中，布鲁内莱斯基发明了起重机，它为后续的文艺复兴建筑奠定了基础。另外还发现了透视法，现在透视法大量的运用在了绘画上，而文艺复兴时期的作品都是建立在透视法的基础上。”

看完穹顶，马修又带着司南，从大教堂总入口处的楼梯来到教堂的地下室，这是鲜少对外开放的空间。马修道：“这里是早期教堂—圣雷帕拉塔教堂(Santa Reparata)的遗址，也安葬了设计建造穹顶的奇才——布鲁内莱斯基。每年的布鲁内莱斯基的纪念日游行活动，终点都会来到这里。”